Introduzione
Ultimo appuntamento della settimana dedicata ai Coldplay. Dopo l’introspezione di “Ghost Stories”, la band londinese imbocca la strada più luminosa ed estroversa della sua carriera, fino a trasformare i propri concerti in eventi da record e in un laboratorio di sostenibilità per l’intera industria del live.
Coldplay — dal 2015 a oggi
“A Head Full of Dreams” e “Kaleidoscope”
Alla fine del 2015 esce “A Head Full of Dreams”, un disco colorato e ottimista, pieno di ritmo e di ospiti. Brani come “Adventure of a Lifetime”, costruito su un riff di chitarra dal sapore funk, e “Hymn for the Weekend”, con la voce di Beyoncé, ne definiscono il tono; il videoclip di quest’ultimo, girato in India, è ancora oggi il più visto della band su YouTube. A febbraio 2016 i Coldplay sono protagonisti dell’halftime show del Super Bowl 50, e il tour mondiale che segue incassa oltre mezzo miliardo di dollari.
Il 14 luglio 2017 arriva “Kaleidoscope EP”, definito dalla band un’opera “compagna” dell’album: il titolo viene proprio da un interludio di “A Head Full of Dreams”. Oltre a una versione live di “Something Just Like This” con The Chainsmokers e alla collaborazione con Big Sean, l’EP contiene “Aliens”, scritta insieme a Brian Eno e pubblicata come singolo benefico: tutti i proventi sono andati a Migrant Offshore Aid Station, organizzazione impegnata nel soccorso dei migranti in mare. L’EP riceve anche una candidatura ai Grammy Award come miglior album pop vocale.
“Everyday Life”
Nel 2019 i Coldplay spiazzano di nuovo il pubblico con “Everyday Life”, un doppio album diviso in due metà, “Sunrise” e “Sunset”, che si confronta con temi sociali, politici e spirituali. Brani come “Orphans” e “Daddy” raccontano, rispettivamente, la guerra in Siria vista con gli occhi di chi l’ha subita e l’assenza di un padre. Il disco viene presentato con due concerti trasmessi in streaming dalla cittadella di Amman, in Giordania, e la band annuncia che non partirà in tour finché non sarà in grado di rendere i propri concerti sostenibili dal punto di vista ambientale.
“Music of the Spheres”: il tour dei record
La risposta arriva con il progetto “Music of the Spheres”. Il primo capitolo esce nel 2021 con la produzione di Max Martin e un immaginario fantascientifico: “Higher Power” ne è il primo singolo, mentre “My Universe”, con la band sudcoreana BTS, debutta al primo posto della Billboard Hot 100, primo brano di un gruppo britannico a riuscirci. Il secondo capitolo, “Moon Music”, esce il 4 ottobre 2024 e va al primo posto sia in Gran Bretagna sia negli Stati Uniti; i vinili sono realizzati con plastica riciclata, nove bottiglie di PET per ogni copia.
È però dal vivo che la visione della band trova la sua forma più compiuta. Il Music of the Spheres World Tour, partito da San José, in Costa Rica, il 18 marzo 2022, è diventato il tour più visto di sempre, con oltre 13 milioni di spettatori, e il primo di una band a superare il miliardo di dollari di incasso. Ogni concerto è un’esperienza collettiva fatta di luci, coriandoli biodegradabili e braccialetti luminosi in materiale vegetale, riconsegnati e riutilizzati dopo ogni data. Pedane cinetiche e biciclette permettono al pubblico di produrre energia, e le emissioni si sono ridotte di oltre la metà rispetto al tour precedente. La residenza al Wembley Stadium del 2025, alimentata interamente da energia solare, eolica e cinetica, ha chiuso questa fase il 12 settembre 2025: la band ha annunciato che il tour riprenderà nel 2027.
Ascolta
L’ultimo ascolto della settimana viene da “Kaleidoscope EP”, un piccolo gioiello scritto con Brian Eno: ecco “Aliens”. Buon ascolto!
Fonti
– Kaleidoscope EP — Wikipedia (EN)
– Hymn for the Weekend — Wikipedia (EN)
– Music of the Spheres World Tour — Wikipedia (EN)
Musical Disclosure è la rubrica di BLOM Community dedicata alla scoperta della musica, a cura di PERFORM School of music®.